En el corazón de la Ciudad de México, Rick Castro despliega con Rick Castro: Braver New World una secuencia de dieciséis imágenes que funcionan como espejos y heridas, fragmentos de una memoria personal y colectiva que recorre su vida desde 1989 hasta hoy. Como en una novela distópica de Huxley -cuyo título es aquí reimaginado-, Castro nos invita a atravesar los claroscuros de la existencia: inocencia, miedo, belleza, deseo, traición y muerte, en una coreografía visual que oscila entre la fragilidad y la provocación. 

Castro, figura clave de la fotografía queer y fetichista de Los Ángeles, traslada su archivo a México en un gesto de apertura y confrontación. Su lente, siempre aguda, captura tanto la poética de lo marginal como la crudeza de lo real: retratos de figuras icónicas, escenas de deseo y peligro, y paisajes que arden -literal y metafóricamente- bajo el signo de la crisis ambiental y social. La serie, marcada por su experiencia vital y el pulso de la historia reciente, se convierte en una suerte de crónica visual de los extremos humanos y sus contradicciones.

La exposición no se limita a la nostalgia ni al testimonio. Hay en Braver New World una puesta en escena aguda y audaz, donde el fetiche y la resistencia se enfrentan al fascismo, y la sensualidad se revela como un acto de insurrección. Las imágenes de Castro, con su intensidad surrealista y su carga simbólica, nos interpelan: ¿qué queda de nuestra inocencia en un mundo al borde del colapso? ¿cómo se negocia el deseo en tiempos de vigilancia y censura?

La muestra, enmarcada en la efervescencia de la Semana del Arte de la Ciudad de México, es también un manifiesto sobre la urgencia de mirar de frente la transformación -personal, política, ambiental- que atraviesa nuestro tiempo. Así, Castro nos recuerda que la fotografía, es un territorio de batalla y de posibilidad, donde la imagen se vuelve testigo y profecía, y el espectador, cómplice y testigo de un nuevo y valiente mundo.

Luis Piña Anaya